12 Mart 2024’te New York’taki Whitney Amerikan Sanat Müzesi’nde “Gerçek olandan bile daha iyi” adlı Bienal sergisinin açılışı.

Sean Zanni | Patrick Mcmullan | Getty Images

New York City’deki sanat müzeleri dünyanın en popüler müzeleri arasında yer alıyor. The Art Newspaper’a göre, Metropolitan Sanat Müzesi (Met olarak da bilinir) ve Modern Sanat Müzesi (MoMA) 2023 yılında sırasıyla 5,4 milyon ve 2,8 milyon ziyaretçi çekti.

CNBC sanatçılardan, tanınmış olanlardan yeraltı galerilerine kadar New York’taki en iyi galerileri isimlendirmelerini istedi.

Londra merkezli serigrafi sanatçısı Diego Arellano, Manhattan’daki Chelsea galerilerini geniş odaları ve yüksek tavanları nedeniyle seviyor. CNBC’ye e-postayla verdiği demeçte, “C24, Hauser & Wirth ve Dia gibi yerler küçük çağdaş müzeler gibi hissettiriyor – sadece turist kuyrukları olmadan (ve ücretsiz!),” dedi. Arellano, bu galerilerin bazen daha büyük organizasyonlardan “daha cesur” sergilere sahip olduğunu söyledi.

C24 Gallery, heykel, seramik ve fotoğrafçılığın yanı sıra resim alanında da çalışan sanatçıları ağırlarken, Dia Chelsea, 20 Eylül’den itibaren film yapımcısı Steve McQueen’in sergisini sunacak. Hauser & Wirth’ün iki Chelsea galerisi bulunuyor ve her ikisinde de şu anda Macaristan doğumlu ABD’li sanatçı Rita Ackermann’ın eserleri sergileniyor.

New York’taki Dia Chelsea galerisi, Eylül ayında İngiliz film yapımcısı Steve McQueen’in bir sergisine ev sahipliği yapacak.

Dia Chelsea | Elizabeth Felicella

Brooklyn sakini ve sanatçı Zhuo Xiong da Chelsea galerilerini tercih ediyor. Chelsea’de iki şubesi bulunan Gladstone Gallery favorilerinden biri. CNBC’ye e-postayla verdiği demeçte, “Seçtikleri sanatçılar ve düzenledikleri sergiler birinci sınıf,” dedi ve David Zwirner galerisinin 519 ve 525 West 19th Street şubelerinde 60’tan fazla çalışanının eserlerini sergilediği mevcut sergisini beğeniyor.

Tribeca galerileri

Xiong ayrıca 40 yıldan uzun bir süre önce galeri sahipleri Wendy Olsoff ve Penny Pilkington tarafından kurulan ve şu anda konsept olarak öğretime dayalı bir grup sergisi olan “Airhead”i sergileyen Tribeca galerisi P·P·O·W’u da seçti.

Sanatçı ve aktör Edward Akrout, geçen eylül ayında açılan ve “New York’taki ilk Ukrayna sanat galerisi” olduğunu iddia eden bölgedeki Mriya galerisinin hayranı.

Akrout, çatışma veya sansür tehdidi altındaki sanatçıları destekleyen kar amacı gütmeyen Art Shield’ı yönetiyor ve sonbaharda Mriya’da piyasaya sürülecek olan, fotoğrafçı Sasha Maslov’un Ukrayna’daki savaşı belgelediği “Saints” adlı kitabının piyasaya sürülmesini dört gözle beklediğini söyledi. Akrout, CNBC’ye gönderdiği bir e-postada, “Saints”in “cesurca davranan ve kendilerini azizliğe yükselten sıradan Ukraynalıların portrelerini” içerdiğini söyledi.

New York’un ünlü sanat müzeleri

Arellano, New York şehrini, iyi bilinen galerilerinin birbirine yakınlığı nedeniyle seviyor. “Esasen Whitney, MoMA ve Guggenheim’ı aynı gün içinde ziyaret edebilirsiniz,” dedi. Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, Manhattan’ın Meatpacking bölgesinde yer alırken, MoMA Midtown’da ve Solomon R. Guggenheim Müzesi daha kuzeyde, Upper East Side’da.

Konuklar, 9 Mayıs 2024’te New York’taki Modern Sanat Müzesi’nde LaToya Ruby Frazier’in “Dayanışma Anıtları” sergisinin açılış gecesine katıldı.

Eugene Gologursky | Getty Images

MoMA, müzeyi ilk kez 17 yaşındayken ziyaret eden İngiliz sanatçı Kate Lewis için “özel”dir. “Matisse, Hopper ile orada ‘tanıştım’ [and] CNBC’ye e-posta yoluyla yaptığı açıklamada, Fransız sanatçılar Henri Matisse ve Edgar Degas ile Amerikalı realist ressam Edward Hopper’ı kast ederek, “Degas” dedi.

Gazete hikayelerinden botanik tarzı kolajlar yaratan Lewis, Whitney’i “kaçırılmaması gereken” Bienal sergileri için de önerdi. Galeri web sitesine göre, şu anki sergisi “Gerçek şeyden bile daha iyi”, “bugünün en acil sorunlarından birçoğuyla boğuşan” 71 sanatçı ve kolektifin eserlerini içeriyor – örneğin yapay zekanın gerçek olarak anladığımız şeyleri nasıl etkilediği gibi.

Xiong, Met galerisinin resim kariyerinde en büyük etkiye sahip olduğunu söyledi. “Met’in koleksiyonu inanılmaz derecede çeşitlidir ve Mısır mumyalarından Çin porselenlerine, antik Çin bronzlarına, Çin kaligrafisine ve resimlerine ve Avrupa ortaçağ eserlerine kadar her şeyi içerir,” dedi.

New York’un Beşinci Caddesi’ndeki Metropolitan Sanat Müzesi, The Art Newspaper’a göre 2023’te 5 milyondan fazla ziyaretçi aldı. Burada bir kısmı görülen müzenin Amerikan Kanadı, 17. yüzyıldan 19. yüzyılın başına kadar olan sanat eserlerini sergiliyor.

Metropolitan Sanat Müzesi

İç Moğolistan’dan olan Xiong, Met’in koleksiyonunun bir parçası olan Qing hanedanı resim rehberi olan “Hardal Tohumu Bahçesi Resim Kılavuzu”nun Londra’daki yaklaşan sergisini etkilediğini söyledi. “Rüzgar Gibi Geçti”, bir zamanlar İngiltere Ulusal Galerisi arşivlerini oluşturan tonozlarda bulunan Londra galerisi Maison Pan’da 15 Ağustos’a kadar sergileniyor.

Gizli hazineler ve içeriden galericiler

Akrout, Manhattan Köprüsü’nün altında, Chinatown’daki East Broadway Alışveriş Merkezi’nin üstünde bulunan “gizli” bir galeriyi seviyor. “Çok önemli bir çağdaş sanat yeraltı galerisi,” dedi.

Arellano, East Village’deki deneysel sanat müzesi Swiss Institute’u gizli bir mücevher olarak nitelendirdi ve fuarlar ve lansmanlar düzenleyen lobi kitapçısı Printed Matter’ı beğendiğini söyledi.

New York’un Chinatown semtindeki East Broadway Alışveriş Merkezi’nde, sanatçı ve aktör Edward Akrout’un gözdesi olan, az bilinen bir sanat galerisi bulunmaktadır.

Rob Kim | Getty Images

Yine East Village’da sanatçı ve kostüm tasarımcısı Machine Dazzle (doğum adı Matthew Flower), tiyatro alanı La MaMa Experimental Theatre Club’a bağlı olan La MaMa Galleria’yı önerdi. CNBC’ye e-postayla verdiği demeçte, “Sanatçıların kendi mecralarının sınırlarını zorlamalarını destekliyor.” dedi.

Çok uzakta olmayan OSMOS, galerinin internet sitesine göre eski bir Art Basel sanat yönetmeni ve “sanat dünyasının içeriden biri” olan Cay Sophie Rabinowitz tarafından işletilen bir alan. Dazzle onu “sanat dünyasının bir dehası” olarak tanımladı ve galerinin aynı adlı basılı dergisinin “birinci sınıf” olduğunu söyledi.

Bir galeriye gitmek istemiyorsanız, şehrin sokaklarında görebileceğiniz birçok yaratıcı çaba var, dedi Arellano. “New York’ta saatlerce dolaşmak, sohbetleri ve müzikleri dinlemek, milyonlarca çıkartma, reklam panosu ve poster görmek ve duvarlarına yazıp çizdikleri şeyler, bana daha önce gittiğim her yerden daha fazla malzeme ve ilham verdi,” dedi.